Ellen Vanhove

Over de kunstenaar

Biografie

De natuur is mijn bron en inspiratie. De kloof tussen mens en natuur wordt steeds groter. Mijn missie is om werken te creëren die niet alleen geïnspireerd zijn op de schoonheid van de natuur, maar waarin de natuur zelf verweven is. Elk werk is vervaardigd op hout, met een basis van transparante hars (epoxy). Natuurlijke pigmenten – afkomstig van verpulverde edelstenen, schelpen, parels, koper, zilver, goud en andere waardevolle elementen uit de natuur – worden in gelaagde composities verwerkt. Door de inval van het licht onthullen deze lagen zich, waardoor de pigmenten en structuren tot leven komen.

"Ik noem onze omgeving onze derde huid – wij zijn één met onze omgeving." Opgeleid als fotograaf groeide mijn werk al snel uit tot een samensmelting van fotografie en abstracte kunst. De natuur is mijn grootste inspiratiebron. Als hoog sensitief persoon ervaar ik de wereld intens. Omgeving, mensen en design hebben een directe invloed op ons mentale en fysieke welzijn. Dit leidde tot mijn zoektocht naar balans, heling en herstellend design. Door in te zoomen op de details van de natuur vergroot ik haar wonderlijke schoonheid. Mijn werken nodigen uit om opnieuw te kijken, te voelen en de connectie met de natuur te herontdekken. Met mijn collecties breng ik de natuur terug in de leefomgeving – niet alleen als visuele schoonheid, maar als een bron van rust, voeding en harmonie.

------------

La nature est ma source d'inspiration. Le fossé entre l'homme et la nature ne cesse de se creuser. Ma mission est de créer des œuvres qui ne sont pas seulement inspirées par la beauté de la nature, mais où la nature elle-même est tissée dedans. Chaque œuvre est réalisée sur du bois, avec une base de résine transparente (époxy). Des pigments naturels – provenant de pierres précieuses broyées, coquillages, perles, cuivre, argent, or et autres éléments précieux de la nature – sont intégrés dans des compositions en couches. Grâce à l'incidence de la lumière, ces couches se révèlent, donnant vie aux pigments et aux structures.

Formée en photographie, mon travail a rapidement évolué vers une fusion entre la photographie et l’art abstrait. La nature est ma plus grande source d’inspiration. En tant que personne hautement sensible, je ressens le monde avec intensité. L’environnement, les personnes et le design ont un impact direct sur mon bien-être mental et physique. Cela m’a menée à une quête d’équilibre, de guérison et de design régénérateur. En agrandissant et en explorant les détails de la nature, je révèle sa beauté fascinante. Mon art invite à observer différemment, à ressentir et à redécouvrir cette connexion subtile avec la nature. À travers mes collections, je réintroduis la nature dans notre espace de vie, non seulement comme une beauté visuelle, mais comme une source de calme, de vitalité et d’harmonie